The Divine Feminine: якою постала нова колекція J’amemme весна-літо — 2027 на Українському тижні моди

Дослідження жіночності

Другий день Українського тижня моди подарував нам чимало захопливих презентацій та шоу, серед яких опинився й постійний учасник події — бренд J`amemme. У новому сезоні весна-літо — 2027 команда відкрила для гостей The Divine Feminine: колекцію, що досліджує жіночність як багатогранний, мінливий стан.

«The Divine Feminine — про жінку, якій більше не потрібно відповідати якомусь одному образу. Вона може змінюватися, суперечити собі, бути різною і при цьому залишатися цілісною. Ця колекція — про різні грані однієї особистості», — каже дизайнерка бренду Юлія Ярмолюк. 

Лінійка стала результатом експериментів з матеріалом і формою. Бренд дослідив, як тканина спадає, збирається у складки та рухається разом з тілом жінки. Чіткий тейлоринг і силуети-колони співіснують із напівпрозорими луками та скульптурними корсетними сукнями. Легкий шифон і сатин дарують відчуття невагомості у драпіруваннях та асиметричних спідницях, а щільна вовна чудово тримає форму в приталених брюках та жакетах. Фірмові рюші-хвилі бренду з’являються в кількох ключових айтемах: багатошарових топах, бра та сукнях, додаючи силуету руху навіть у стані абсолютного спокою.

Ця увага до конструкції відображає фокус J`amemme на майстерності: драпірування, плісе та робота з рюшами виконуються вручну. Бренд перетворює техніки, які традиційно вважаються декоративними, на інструменти формування сучасного силуету.

Палітра поєднує насичені та пастельні відтінки — чорний, білий, червоний, пильно-рожевий, бузковий, аквамариновий, петроль, вершково-жовтий і ніжно-салатовий — від стриманого й графічного до чуттєвого, емоційного та невагомого.

Показ став наймасштабнішою презентацією J’amemme на сьогодні та відбувся у Червоному залі Київського залізничного вокзалу — просторі, де архітектура й рух людей стали частиною художнього висловлювання. Презентація поєднала реліз колекції з перформативною інтерпретацією, де світло, архітектура та рух моделей стали частиною єдиного художнього висловлювання.

Концепцію показу розробила режисерка Валерія Фадєєва, осмислюючи колекцію через єство її засновниці та дизайнерки Юлії Ярмолюк — через її особливий спосіб говорити про жінку за допомогою дотику, фактури, плісе, руху тканини й тіла. В основі режисерської концепції — формула «світло торкається тканини, тканина торкається тіла, тіло торкається повітря». Саме з цього послідовного дотику народжується жінка в усіх своїх втіленнях — земна й божественна, тендітна й сильна, та, що мріє, відчуває та обирає себе.

Драматургія показу вибудувана як поступове пізнання себе: від першого кроку по землі — до першого злету в повітря. Світло, архітектура простору, музика та рух моделей працюють як єдина система, що розкриває головну ідею колекції: божественність жінки — це те, що завжди живе всередині неї. Музичним продюсером події виступив  Пилип Коляденко.

Партнерами презентації стали Aweskin — бренд преміальної космецевтики, преміумбанкінг Visa від ПриватБанку, L`Oréal Professionnel у ролі б`юті-команди та Maison Castel — офіційний алкогольний партнер.


Реклама

Популярні матеріали

Від британського countryside до міських образів: чому куртки...


Чи правда, що тугий хвіст і пучок можуть спричиняти випадіння...


20€ чи 150€: за що ви насправді платите, купуючи сироватку з...


Читайте також
Популярні матеріали